在音乐活动中放飞幼儿的创造性 张家港市港口幼儿园 何建红 215612 摘要: 陈鹤琴先生很早就发现音乐教育活动对幼儿的发展起着重要的作用.他说:幼稚园应该是有音乐的环境,培养他们对音乐的兴趣,发展他们的音乐欣赏能力和技能.幼儿教育在培养民族创新精神和创造性人才方面同样肩负着重要的使命,这也对幼儿音乐教育提出创新的要求.作为最富于创造性的艺术,音乐不仅有利于创新思维的发展,而且有助于创新能力的培养.一个人的创造能力,是以创新思维为基础的,音乐对发展创新思维有着积极的作用.因此,通过音乐教育活动培养幼儿的创新能力,促使他们打下坚实的基础向高素质人才方向发展是至关重要的. 瑞士心理学家皮亚杰认为:教育的主要目的是造就能创新而不是简单重复前人所做过的事的人,这种人能有所创造、发明和发现.音乐活动是培养幼儿创造力的良好途径.孩子是与音乐最亲近的人群之一,是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术,它作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径,不仅能陶冶情操、提高素养,而且有助于开发智力,特别是在激活孩子创新潜能方面有着十分重要的作用.因此,融创造力的培养于音乐活动之中已成为了我们日常教学活动中的重点. 一、建立新型的师幼关系,是培养幼儿创新能力的前提 心理学家告诉我们,良好的心境会使儿童在充满情趣和积极主动地状态下进行学习.陶行知先生曾说过:"创造力最能发挥的条件是民主.为幼儿们创设一种宽松、自由、民主的气氛,让他们能够自由思索,大胆想象、主动实践.以激发幼儿对音乐的兴趣为前提,让他们能够怀着愉悦的心情利用已有的经验自由思索、展开想象,充满自信地与音乐进行交流,才能萌发最大多数幼儿的创造力,并使最大多数幼儿的创造力发挥到最高峰.如:在一次音乐活动中,首先根据幼儿年龄特点选择了《小兔子捉迷藏》的内容,以轻快活泼的音乐引起幼儿的兴趣.随着乐曲的节奏,他们不由自主地学起了小兔跳.活动中以幼儿为主人,以角色的身份参与活动,对幼儿进行指导,小兔子要藏起来了、兔妈妈来找宝宝了啊!通过扮演一些动物,模拟一些现象来表现不同的音乐情绪.同时应较多地运用激发、鼓励、演示等具有开放性的方法,激发和维持幼儿参与创造活动的热情,引起幼儿情感共鸣,从而开发其创造力创造性地表现美.再如:在《拔萝卜》活动中,借助各种不同的角色,表现不同的形象,幼儿非常有创意,他们用不同的声音、动作表现老公公、老婆婆、小姑娘、小狗、小猫、小老鼠,不但丰富了情节,而且还充实了音乐形象.更多的为幼儿创造性的提供时间和空间,挖掘幼儿学习的潜力.这样做不仅充分体现了幼儿的主体地位,而且还提高了幼儿创新的可能性,促进幼儿创造能力的发展. 音乐是幼儿欢乐的源泉,孩子能把它转化为自己的创造力.所以我们教师要善于发现幼儿的创造性因素,对于幼儿的一点一滴的创造性活动都要给予充分的肯定并及时抓住时机引导他们发展下去,充分发展幼儿的创造力. 二、 创设丰富的音乐环境,引导幼儿自主体验, 是培养幼儿创新能力的动力 依据主题活动的特点,我们在主题背景下,充分挖掘音乐的元素、展现音乐特有的魅力.于是我们非常强调音乐作品的多元性、开放性,使幼儿各方面都得到发展.教师在活动中积极的引导幼儿将现有的经验、独特的思维表现方式在自由的空间里感受音乐、表现音乐,以满足幼儿自我表现音乐活动注重孩子的表现和感受,而足够的空间正是幼儿得以大的欲望及与同伴合作的需要,使之对音乐作品产生共鸣,从而获得愉悦感,使主题活动显得更加丰富、有趣. 小年龄孩子的创造性的表现往往是若隐若现、自然流露的,自我表现的欲望还处于盟芽状态,需要老师及时地观察,仔细地观察,敏感地捕捉孩子们创造思维的火花,善于发现孩子们创造的"闪光点",并加以正确地引导和精心地培育,才能引发他们更多的创造性表现. 如在来园时、区域活动时、午饭后、睡觉前给幼儿放上那么一段音乐,给都会对幼儿产生音乐的熏陶.在这样的环境中,激发了他们的创造的欲望,赋予了他们创造性表达的激情和空间.小班歌曲《摇篮曲》为例,乐曲恬静,柔和.他们很自然地就开始哄宝宝睡觉了.可是宝宝就是睡不着觉,那怎么办呢?孩子们马上迁移了生活中的一些经验.表现出了对宝宝的关心,有的说抚摸宝宝的头,有的说轻轻地拍拍宝宝小屁股,有的说放在摇篮里摇摇,有的说轻轻地唱歌……由于孩子的个性不同,能力不同,家庭环境不同,生活经历不同,孩子的理解就不同,孩子的表现也就不一样.我们要努力了解每个孩子的不同的个性特点,不同的创造意图,鼓励不同的孩子进行不同的创造,期待着他们有更多首创性、互异性、多样性的表现.自主性是自我表达的灵魂,是个性创造的起点,在音乐活动中,我们应该尽量减少对幼儿活动的干预和控制,让幼儿自己做主,自我表现,自行创造. 三、鼓励幼儿大胆表现,快乐享受创造的过程,是创新能力的关键 新《纲要》指出:艺术是幼儿"表达自己的认识和情感的重要形式",要使幼儿"大胆表达自己的情感、理解和想象".并指出这种艺术表达是"自由表达"、是"创造表达".但现实教学中,教师们常为了保证活动按计划顺利进行而代替孩子去体验、判断.随着新课程 "幼儿园体验·探究·交往课程"实施的不断深入,面对整合、开放为特点的课程目标以及综合主题活动这一学习的呈现形式,我们幼儿园对音乐活动逐渐有了一种新的思考,即将"音乐"、"创新"、"主题活动"这几个关键词结合起来,选择了一些适宜的音乐活动内容,把音乐活动融入主题,两者相互渗透,让孩子们在主题活动中充分发挥自己的主观能动性,大胆的表现音乐,注重幼儿创造意识和创造能力的保护、挖掘、培养. 在音乐创造活动中,幼儿对"过程"比"结果"更感兴趣,因为过程给幼儿带来无比的满足.例如:如,在小班音乐活动《袋鼠》中,根据歌曲内容,引导幼儿创编袋鼠妈妈和袋鼠宝宝相亲相爱的动作,但幼儿在活动中,两两结伴不是在表演相亲相爱,而是妈妈和宝宝在一起做各种游戏活动.在游戏活动中,孩子们体验到自主探索和创造参与的快乐,体验到了用表情、动作、姿态与他人沟通的乐趣.挖掘了孩子的创造力,全面的发挥让我们的孩子真真实实地感受到了音乐活动的无限乐趣,并找到了属于他们的音乐. 细致严密的活动计划固然是必需的,但我们不能为了实现计划而牺牲孩子们享受音乐的机会,不能为了得到设计好的答案而牺牲孩子们自主学习、创造的机会.其实孩子不是为了取悦成人才进行音乐活动的.真正的音乐教育在于给幼儿以快乐和享受,只要从幼儿实际和音乐教育的本质出发,应该还是非常值得提倡的.评价音乐教育成功与否的标准是孩子是否更加喜欢音乐、是否促进了孩子身心和谐的发展、是否为他们将来积极参与社会文化生活奠定了基础.我们应重视孩子的过程性体验,而非具体的结果.作为教师,要善于捕捉幼儿不经意间的创造性的探索倾向,满腔热情鼓励和指导,让幼儿用特有的童心去感悟音乐,那么,音乐的世界就会在孩子面前打开新的窗口、展示新的内容,哪怕她们的理解与原音乐内涵大相径庭,也无关紧要,重要的是学习过程的体验. 四、合理的评价,是幼儿创新能力的动机 以往的音乐教学中,教师只重视幼儿是否掌握教授的知识与技能.如:歌曲会唱了吗,舞蹈动作是否和老师的一样……教师较少去考虑如何帮助幼儿在活动中获得成功感,增强自信心,激发兴趣,即形成良好的、正确的自我概念,就谈不到让幼儿去大胆的创新了.现在的音乐活动中,应重视整体性地评价,教师的角色应该转向《纲要》中所提出的:组织者、引导着、协作者,更应该是发掘者. 重视幼儿在音乐活动中的情感,重点讲评幼儿活动过程所感受到的愉悦情绪体验. 评价中注意幼儿的创造力,允许幼儿有不一样的答案.如:有个幼儿提出:"**打的节奏和我们不一样"这时我不是直截了当急于指出他的问题所在,而是引导幼儿共同进行评价,通过比较知道那种好.评价中要注重发现幼儿的独特见解,接纳所有幼儿的音乐创作方式和作品,鼓励幼儿大胆创新,变一元评价为多元评价,这样幼儿才会得到促进和发展. 每个孩子都有音乐的潜能,给他们一个想象的空间,让幼儿积极主动地、无限自由地创造,他们的想象力可以创造出世界上最美丽的东西.总之,为他们提供自由的探索空间,同时又能仔细观察、耐心等待,在恰当的时候给予适当的帮助,孩子们必定能从音乐中体验更大的乐趣.把创新精神的培养落实到音乐活动的各个具体环节中,从而达到幼儿整体素质的提高.